Moja fascynacja kinem rozpoczęła się w wieku sześciu lat, gdy obejrzałem pierwszy aktorski film w życiu, a był to “Powrót Jedi”. Już wtedy pomyślałem, że tworzenie filmu z pewnością jest ciekawym zajęciem i chciałbym kiedyś pojawić się na planie zdjęciowym. Wtedy nie wiedziałem jeszcze, że ta pozornie prozaiczna sytuacja wpłynie na całe moje życie.
Jeszcze w tym samym roku po raz pierwszy w życiu trzymałem w rękach kamerę video. VHS, modelu już niestety nie pamiętam. Moi rodzice wypożyczyli ją na święta, by uwiecznić wigilię i spotkania rodzinne, a ja bardzo szybko odciążyłem ich z tego problemu. Przez kilka następnych lat, okazjonalnie, fotografowałem wydarzenia rodzinne. Zdjęcia robiłem już aparatem cyfrowym.
Pierwsze kroki w tworzeniu filmów zacząłem stawiać w wieku trzynastu lat. Nauczyłem się wtedy obsługi Sony Vegasa – popularnego programu do montażu video. W tamtym czasie bawiłem się głównie w ‘śmieszne’ przeróbki istniejących filmów, jednak przełom nadszedł bardzo szybko.
In 2009 my father endowed me with my own first video camera – a digital amateur camcorder, that become my companion during every excursion, family trip or event. At that time I was able to record and edit a film that constituted an integral entirety, following the script 3-act structure. During the same year I tried myself in a form, that was completely unrelated with family events – I made a video report from a motorcycle expo. One could say it was first the aftermovie I created 🙂 My mother presented the final video to her friends connected with movie industry – it was the first time I’ve heard I “have a good eye for detail”. Until that time I used my video camera as a way to obtain a footage for editing practice. But that comment, coming from a complete stranger, opened my eyes. It made me want to explore the secrets of image composition and start learning the art of cinematography. At that time film schools for people my age didn’t exist, and perspective of college was far ahead of me. Thus I focused on reading film production related books, specifically ones describing the work of cinematographers. I got also hooked on watching and analyzing feature films.
W wieku szesnastu lat zarobiłem pierwsze pieniądze na swojej pasji. Był to film reklamowy dla klanu w grze e-sportowej: montaż, motion design, animacja 2d. Od tej pory nieczęsto, ale systematycznie dorabiałem tworząc krótkie reklamy internetowe dla osób prywatnych i początkujących firm, pojawiły się też pierwsze teledyski i kolejne krótkie reportaże. Rok później tworzyłem już pierwsze krótkometrażowe filmy fabularne. Szkoła coraz bardziej traciła dla mnie na znaczeniu, a coraz więcej czasu poświęcałem swoim zainteresowaniom. Pod koniec liceum pojechałem na pierwszy w życiu festiwal muzyki elektronicznej – Qlimax w Holandii. Zrealizowany podczas tego wydarzenia materiał video stanowił pierwszy krok w stronę późniejszej zawodowej pracy jako operator filmowy na festiwalach muzycznych.
Po maturze rozpocząłem naukę w warszawskiej Akademii Filmu i Telewizji na wydziale Sztuki Operatorskiej. Do form filmowych, które realizowałem do tej pory, dołączyły praktyki przy realizacjach nagrań z koncertów muzyki klasycznej. Mojej pracy towarzyszyły dźwięki muzyki skrajnie różnych gatunków – od Wagnera, przez Rock, Metal, kończąc na najbardziej brutalnych uderzeniach muzyki Hardcore. Już wtedy żyłem na bardzo wysokich obrotach. W ciągu tygodnia po szkole chodziłem do ówczesnej stałej pracy w branży gier video. Weekendami dorabiałem przy zleceniach filmowych oraz odwiedzałem kolejne festiwale. Ciężka, dynamiczna muzyka idealnie nastrajała mnie do życia każdego poranka.
Dyplom szkolny obroniłem z maksymalnym wynikiem, a w kolejnym roku wraz ze wspólniczką otworzyliśmy działalność gospodarczą – spółkę Dakka Prod. Ltd. Specjalizujemy się w obsłudze foto i video dla firm, tworzymy filmy reklamowe, wizerunkowe, reportaże z wydarzeń firmowych. Dodatkowo współpracujemy przy produkcji filmów fabularnych i teledysków.
W latach 2017-2018 pracowałem jako autor zdjęć przy swoim pierwszym pełnometrażowym filmie fabularnym - „Memento Mori”, którego premiera odbyła się ostatecznie w 2019 roku w warszawskim kinie Luna.
Czas pandemii lekko przyhamował rozwój mojej firmy. Rok 2020 w większości spędziłem na planach programów i seriali telewizyjnych pracując jako technik kamerowy i oświetleniowy.
Obecnie wykonuję wiele prac związanych z produkcją filmową. Nadal moim głównym zajęciem i największą pasją jest tworzenie ujęć filmowych, ale zajmuję się również color gradingiem i montażem video. W resztkach wolnego czasu podróżuję i zajmuję się fotografią (w głównej mierze analogową na taśmie filmowej 35mm). Jestem również certyfikowanym nurkiem i pilotem dronów.
Self development is of utmost importance for me, thus I’ll gladly participate in almost every possible film and photo project. Especially one, that’ll give me an opportunity to boost my creativity 🙂
Do tej pory zaufali mi m.in:
Kontakt:
e-mail: contact@patrykdrozdz.com
Linki:
Patryk Dróżdż na FilmPolski
Witryna domu produkcyjnego Dakka Prod. Ltd
Profil na Instagramie
Kanał na Vimeo (galeria video)
Profil na Flickrze (galeria foto)
PL 
EN